Magma - Kohntarkosz Anteria

Hm...da habe ich wohl Nick Cave's Abattoir Blues/The Lyre Of Orpheus etwas voreilig zum Album des Jahres gekürt, denn dieses Album hat diesen Titel genauso verdient. Gut 20 Jahre ist es her, seit die französische Band Magma ihr letztes Studioalbum veröffentlicht hatten. Magma, eine Band die in den frühen Siebzigern in der Musikwelt für Aufsehen gesorgt hat, weil man sie absolut nirgends einordnen kann. Viele Bands liessen sich vom Sound der Franzosen beeinflussen und werden heute unter dem Begriff "Zeuhl" zusammengefasst und grundsätzlich den Progressive Rock zugeordnet:

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by babyblaue-seiten.de
Zeuhl ist eigentlich ein Wort aus der von den Mitgliedern der französischen Band Magma erfundenen Kunstsprache Kobaianisch und bedeutet etwa "himmlische Musik". Inzwischen wird damit auch das Prog-Genre bezeichnet, in das Bands eingeordnet werden, die sich hauptsächlich durch die Musik von Magma inspirieren lassen bzw. teils aus Ex-Magma-Mitgliedern bestehen. Zeuhl-Musik zeichnet sich meist durch überaus kraftvolles, dominantes Bass-Spiel, repetitive Strukturen, peitschende Rhythmik und Jazz-Anleihen aus.

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Häufig werden Magma auch als "Carl Orff's Carmina Burana meets John Coltrane" beschrieben. Wer sich genauer mit diesem äusserst interessanten Genre befassen will, dem empfehle ich diesen Artikel . Mastermind Christian Vander, ein klassisch ausgebildeter Schlagzeuger/Percussionist, erzählt mit seiner Band die Geschichte eines Volkes, welches dem Leben auf der Erde überdrüssig zum Planeten Kobaïa aufbrach um eine neue "Welt" zu Gründen. Seit diesem Aufbruch ist einige Zeit vergangen und auf Kobaïa hat sich inzwischen eine neue, sehr Vokal-lastige Sprache entwickelt. Man muss sich also nicht wundern, wenn man kein Wort davon versteht, was da gesungen wird ;). "K.A" fügt nun nach 20 Jahren der Geschichte von Kobaïa ein weiteres Kapitel hinzu. Nach dem ersten Durchlauf hatte ich etwas Mühe mit diesem Album. Zu monoton, zu sperrig, schlicht zu fremd klang das Ganze. Ich glaube es gibt niemanden, dem es nicht ähnlich ergehen würde. Was man nicht machen darf, ist das Album sofort abzuschreiben. Was zu Beginn wie ein beinahe endloses Wiederholen der immergleichen Phrasen in irgendeinem Kauderwelsch klingt, entwickelt mit jedem weiteren Durchlauf zu einem wahren Hörgenuss. Plötzlich wird einem die Dynamik und die Spannung klar, die damit aufgebaut wird. Immer neue Nuancen werden ersichtlich und sei dies nur eine minimale Abweichung der begleitenden Basslinie. Und plötzlich überkamen mich Gefühle in einer Intensität, wie ich sie noch selten erlebt habe (höchstens noch bei Devin Townsends "Terria"). Gänsehaut, unbändige Freude und ein tiefes Gefühl innerer Zufriedenheit. Es ist wirklich schwer zu beschreiben und es klingt vielleicht übertrieben....um es auf einen Nenner zu bringen: Man bekommt das Gefühl, dass der einzige Grund warum man überhaupt hören kann, dieses Album ist. Ein knapp 50 minütiges Monument, eingeteilt in 3 Teile. Teil 1 wirkt zuerst sperrig. Vertrackte Rhythmen und kompliziert Gesangslinien. Teil 2 wirkt etwas zugänglicher und die Melodien gehen etwas schneller ins Ohr. Teil 3 wird von einer fast 10 minütigen jazzig-rockigen Instrumentalpassage mit starker Drum- und Bassorientierung eröffnet und geht anschliessend ins Vorgeplänkel für das furiose Finale über. Diese extrem grobe Beschreibeung wird der Musik natürlich in nicht mal ansatzweise gerecht. Und auch die Dreiteilung ist nicht wirklich von Bedeutung. Dieses Werk will komplett am Stück gehört werden.

Fazit: Im wahrsten Sinne wie von einer anderen Welt ;)

9/10